Curiosidades

Hablando de adaptaciones cinematográficas basadas en obras literarias, encontré estas dos:
LAS DOS ELENAS (1965)
Director: José Luis Ibañez
Director asistente: Jorge Fons
Con Julissa, Enrique Alvarez Félix, Beatriz Báez, Luis Guillermo Piazza, José Luis Cuevas, Carlos Fuentes, entre otros.

UN ALMA PURA (1965)
Director: Juan Ibañez
Director asistente: Jorge Fons
Con Arabella Arbenz, Enrique Rocha, Leonora Carrington, Carlos Monsivais.

Ambas obras escritas por CARLOS FUENTES (México, 1928) en su libro de cuentos "Cantar de Ciegos" editado por Joaquin Mortiz, primera edición, diciembre de 1964. (ISBN 968-27-0009-4)

Por cierto, la historia "Las dos elenas" Carlos Fuentes se lo dedica a José Luis Cuevas.

García Tsao, nos acerca al cine

FE DE ERRATAS: EN EL COMENTARIO ANTERIOR QUISE DECIR "PERSISTENCIA" Y ESCRIBI "PERSISTECIA" retiniana.
Continua Leonardo con sus reflexiones acerca del cinematógrafo:
EL CINE es un arte pictórico que desciende en línea directa de la pintura y la fotografía; de dicha genealogía deriva prácticamente toda su estética visual: su sentido de la composición, de la iluminación, de los colores y de las texturas.
Y agrega: el cine bien ha podido prescindir de la palabra, aunque nunca de la imagen, es también un arte narrativo, ya que desde sus inicios se ha mostrado como el medio ideal para contar historias.

continuaremos...

García Tsao, nos acerca al cine

Inicia su trabajo epistolar, explicandonos que es la persistecia retiniana:
"la ilusión de movimiento del cine se basa, en efecto, en la inercia de la visión, que hace que las imágenes proyectadas durante una fracción de segundo en la pantalla no se borren instantáneamente de la retina. De este modo una rápida sucesión de fotos inmóviles, proyectadas discontínuamente, son percibidas por el espectador como un movimiento contínuo." (Román Gubern).
En un segundo, 24 cuadros pasan por la luz de un proyector y se reflejan en una pantalla, proyección que nuestro ojo percibe como un segundo de movimiento, o incluso como una ilusión de otra vida casi palpable.
El cine demostró ser algo más complejo.
En un tiempo relativamente corto, el cine llegó a ser un arte legítimo con su propio código de convenciones. Apareció como el heredero de otras disciplinas artísticas.

continuaremos...

Acercate al cine

"La riqueza del cine, su magia, le permite ser arte, técnica, mercancía, sueño, concientizador social, placer, enajenación... y más. Como todo arte, nos muestra lo mejor de nosotros mismos. O, como dicen por ahí, "el cine es mejor que la vida"".

Estas son palabras de Leonardo García Tsao publicadas en una pequeña (y formidable) revista publicada por el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, con el título "Cómo acercarse al CINE".

Interesantes razonamientos y conceptos en el que nos explica quiénes hacen el cine, con palabras muy sencillas y fáciles de entender, nos explica cómo se hace una película; nos habla de los principales géneros cinematográficos, nos muestra su muy personal y particular filmografía fundamental, y algunos otros temas.

Poco a poco iremos publicando notas y pasajes de este extraordinario trabajo de este crítico de cine y escritor cuya producción, en parte, ha sido para la Universidad de Guadalajara.

Van a ver que interesantes definiciones aporta al Séptimo Arte.

Una disculpa

Pido una disculpa a mis amables lectores y seguidores.
Resulta que en mi blog http://cinefagopableano.blogspot.com estoy comentando sobre un extraordinario libro del crítico Leonardo García Tsao "El ojo y la navaja", ensayos y críticas de cine y específicamente sobre la película de Woody Allen "La rosa púrpura del Cairo" (1985) y se me confundieron los blogs. Sorry.
Pablo "Cinéfago" de corazón.

Sigo con García Tsao

Estamos comentando los apuntes de Leonardo Garía Tsao sobre la película "La Rosa purpura del Cairo" dirigida por Woody Allen. Decía que Cecilia, la protagonista, esta en un dilema: no se decide con quien quedarse, si con Tom Baxter, el apuesto galan de la película, que por cierto se llama "La rosa púrpura del Cairo" filmada en blanco y negro, o con el actor Gil Shepard. Ella sabe que Tom no es real ("es ficticio, pero nadie es perfecto" razona ella), mientras la figura real de Shepard, una estrella de cine en potencia, la impresiona al grado de cohibirla.
Interesante es la reflexión que Allen propone sobre la naturaleza del cine, agrega García Tsao, cuando los demás personajes de la película de la que ha escapado Baxter, intentan hacer algo para remediar el problema de haber perdido al personaje principal. Imposibilitados de salir, los personajes cuestionan la validez de la narrativa, de su propio peso dramático y llegan a la conclusión de que es su mundo lo real, lo ilusorio lo que está fuera de su encuadre y deciden romper con el guión para hacer lo que les venga en gana.
En la próxima publicación, la conclusión de estas notas de García Tsao.

Los principios

Cierto dia, un gran amigo me dijo: Pablo, vamos a organizar un cine club, ¿quieres paticipar? Por supuesto dije que si. Me presentó al Ing. Chacón y, despues de varias sesiones de café, se formó el CINECLUB ORTEGA Y CHACON.
No teníamos lugar para proyectar, no teníamos proyector, pero ya teníamos ideado el primer Ciclo: "Cuentame una de vaqueros". "Duelo al sol" (1946), "Los 7 samurais" (1954), "Cat Balou" (1965) y "Midnight cowboy (1969).
Se rentó una sala de los cinemas Cinemark, allá por la Zona Hotelera. La casa de la Cultura nos prestó el proyector. Se pusieron a enfriar varias botellas de vino, se prepararon bocadillos, y admiramos esta película americana dirigida por King Vidor.
Con una buena audiencia, los comentarios al final estuvieron de lo más variado y ameno. El género drama/romance/western gustó al respetable.